Crítica de abril: Drama brutal sobre aborto georgiano

Déa Kulumbegashvili abril é um drama angustiante sobre o que significa ser mulher na Geórgia. As leis nacionais só permitem interrupções até 12 semanas – antes mesmo de algumas pessoas saberem que estão grávidas – mas mesmo assim, o estigma nas zonas rurais impede muitas pessoas de aceder aos cuidados de saúde. Kulumbegashvili coloca a sua heroína Nina (Ia Sukhitashvili) neste cenário volátil como uma obstetra que arrisca a sua carreira viajando para aldeias remotas para ajudar mulheres grávidas que necessitam de abortos.

Embora o filme se concentre nas calúnias lançadas sobre a personagem de Nina, ele conta sua história de forma oblíqua, com confrontos impressionantes de violência e funções corporais que formam um tecido visceral. O filme apresenta a vida como um filme sobreposto de nascimento, morte, gravidez, aborto e sexo, todos os aspectos da experiência feminina que Kulumbegashvili combina numa fera monstruosa – não apenas narrativamente, mas literalmente, através de imagens de pesadelo.

O tempo todo, abril desenrola-se com uma tensão inexorável que o leva do drama contido ao thriller de suspense, uma metamorfose resultante não da aceleração das imagens, mas da sua desaceleração e da sua permanência por um tempo vertiginoso. É um filme repulsivo, mas ao mesmo tempo magnético demais para desviar o olhar.

O que é? abril sobre?

Sons e imagens iniciais abril eles te dão arrepios, mas imediatamente te hipnotizam. Uma figura humanóide vagueia por um vazio escuro e vazio, nua e curvada – como um feto ou uma velha – enquanto sussurros respiratórios consomem a paisagem sonora. Estes gradualmente se transformam em sons de crianças rindo e brincando, como se apenas uma fina camada de realidade separasse esta criatura misteriosa de alguma família fantasmagórica. Mesmo antes de o filme apresentar seu tema, ele evoca imagens de aborto e envelhecimento, entrelaçadas em algum pesadelo de luto conturbado.

Sem aviso, imagens perdidas de chuva e paisagens naturais cuidadosamente observadas nos atraem para um quarto de hospital enquanto Kulumbegashvili captura uma mulher dando à luz sob forte luz fluorescente – mas este belo, sangrento e doloroso milagre da vida termina em morte. A mãe e o marido iniciam uma investigação contra Nina, tentando determinar por que seu bebê morreu, colocando a obstetrícia no centro de tudo e deixando os espectadores se perguntando se ela era a culpada.

Nina, solteira e de meia-idade, é um alvo fácil para homens que querem questionar seu caráter – especialmente porque há muito tempo ela é alvo de rumores sobre abortos ilegais. Seus superiores no hospital parecem dispostos a olhar para o outro lado, mas apenas até certo ponto. Dada a investigação, quem melhor para jogar debaixo do ônibus do que uma solteirona idosa que já tem uma marca negra?

No entanto, nada disto impede Nina de continuar a viajar para aldeias rurais nos seus tempos livres para cumprir o que considera ser o seu dever para com as mulheres sem instrução, cujas vidas seriam arruinadas por uma gravidez fora do casamento – graças às ameaças dos homens locais – mesmo que quisessem. estar em primeiro lugar mães. Ela representa uma escolha, ou pelo menos uma opção, quando estas mulheres não têm nenhuma, mesmo que isso ameace as suas próprias escolhas.

abril é onírico, mas assustadoramente realista.

Com a mesma frequência que os cortes de Kulumbegashvili para a criatura disforme acima mencionada, apresenta longas cenas da viagem de Nina ao campo que dão ao público espaço para refletir e se recuperar. A tensão que de outra forma perdura em um filme pode ser debilitante.

Tomemos, por exemplo, a longa cena do aborto. Quando Nina ajuda uma jovem muda, Nana (Roza Kancheishvili), a interromper a gravidez, a câmera de Kulumbegashvili – cortesia do diretor de fotografia Arseni Khachaturan – foca não em um personagem, mas no encontro de mãos e corpos. O procedimento em si é invisível, mas a moldura foca no torso de Nana deitado sobre uma toalha de plástico. Por um lado, Nina trabalha diligentemente para proteger o futuro da jovem. Por outro lado, a mãe da menina, Mzia (Ana Nikolava), a abraça e conforta. É uma sequência traumática pelas emoções que expressa e evoca, justapondo o ato de amor da mãe aos gritos de dor da filha, num procedimento que pode ter consequências graves se for descoberto.

Mulheres em abril todos estão entre a cruz e a espada, e a história de Nina incorpora a deles em um microcosmo. Nesse processo, ela se torna uma espécie de cifra da feminilidade, e às vezes até se imagina como um ser sem forma (principalmente quando dorme com um de seus superiores), como se sua autoestima e seus medos de envelhecer estivessem ligados à gravidez e ao sexo. . No entanto, a sua ligação pessoal com a gravidez nunca é explicada – se ela alguma vez esteve grávida ou se ela própria fez um aborto – porque ela parece separar esta parte de si mesma das outras pessoas. Talvez seja necessário para este trabalho.

EM abrilhá violência e beleza inerentes tanto à gravidez quanto ao aborto, tanto quanto à natureza. Kulumbegashvili muitas vezes parece fazer essa comparação por meio de transições que envolvem chuvas fortes e paisagens floridas e exuberantes. Mas outro tipo de violência também se esconde em cada esquina e aparece de repente, sem aviso prévio.

abril faz a violência masculina doer.

Numa das primeiras cenas, quando o pai que acusou Nina a confronta, a cena fica estranhamente silenciosa até que ele explode e cospe na cara de Nina. O som que isso faz e o efeito que tem no processo são tão emocionais (se não mais) do que qualquer uma das representações de parto ou aborto de Kulumbegashvili. Embora médicos e administradores do sexo masculino afirmem estar do lado de Nina, a moldura os coloca em desacordo com ela, mesmo em proporções estreitas e quadradas, sentando-os à mesa do escritório ao lado do pai, como se ela fosse uma criminosa sendo julgada em um tribunal. .

A violência das pessoas, através das suas ações e dos constrangimentos que criam, é praticamente a cola que une abril juntos – mesmo que o filme tenda a reforçar os prazeres carnais. Nina, talvez para lidar com a pressão (ou talvez apenas tenha vontade), viaja à noite e encontra homens com quem pode namorar. Mas há uma linha tênue entre o prazer e a dor, e não de uma forma sexy. Os homens tentam tirar vantagem disso e rapidamente se tornam agressivos, transformando momentos tranquilos em momentos opressivamente barulhentos, como tiros ecoando na noite.

Existe uma linha igualmente tênue entre sexo e morte, mesmo que apenas por causa das consequências que tem sobre o sexo – ou melhor, sobre as mulheres por fazerem sexo – que se manifestam de várias maneiras. O próprio sexo leva à violência. Ou leva à gravidez, o que obriga algumas mulheres a arriscar as suas vidas, quer façam um aborto ou não. Muitos deles estão implícitos ou referenciados, em vez de serem explicitamente mostrados. No entanto, o espectro destas possibilidades é omnipresente, reforçado pelos planos de Kulumbegashvili que destacam os olhares poderosos dos homens através do seu olhar ininterrupto para a câmara e a posição minimizada das mulheres através do seu pequeno tamanho no enquadramento.

abril é um filme assustador, repleto de vida na sua forma mais frágil, contrastado com planos de paisagens naturais de uma forma que sugere (e força) uma reflexão mais profunda sobre o corpo e o espírito. Expressar profundo desconforto como o cinema deveria fazer quando observações tão complexas sobre a forma como as experiências das mulheres – ou experiências definidas como violência de género, do útero ao túmulo – estão tão inextricavelmente ligadas aos medos e desejos pessoais e à fragilidade da autonomia pessoal num mundo que tão facilmente legisla através da vergonha. É uma obra-prima.

abril atualmente em busca de distribuição.

ATUALIZAÇÃO: 25 de setembro de 2024, 16h18 EDT Abril foi retirado de sua estreia no Festival Internacional de Cinema de Veneza em 7 de setembro de 2024. Esta postagem foi atualizada para brindar sua estreia no Festival de Cinema de Nova York.