Você pode sentir a necessidade de voltar ao básico do susto Estrangeiro: Rômulo, o sétimo filme da série (assumindo que não contamos AvP cruzamentos). Ainda há tiroteios e cenas de perseguição, e uma cena bacana envolvendo um grupo de “organismos perfeitos” em modo de ataque, espirais arejadas de sangue ácido e gravidade zero. Ainda estamos no espaço, um lugar onde ninguém pode ouvir você gritar. Mas as autoridades contrataram o verdadeiro diretor de terror, Fede Alvarez – aquele de 2013 Mau morto reinicialização e o pesadelo da invasão domiciliar de 2016. Não respire – e você pode sentir que isso se inclina fortemente para os aspectos da criatura que moldaram o original. Na verdade, uma reverência geral por tudo sobre o filme épico de monstro espacial de Scott reina suprema aqui: a estética do espaço sujo, o efeito respingado, os créditos de abertura no estilo de 79 e as cenas icônicas cuidadosamente recriadas. Este filme não quer reformar uma casa mal-assombrada. Ela quer construir um templo em sua homenagem.
Há algo de emocionante na ideia de voltar à fonte e tentar evocar a mistura específica de tensão e terror do primeiro filme, seus longos momentos de silêncio e choques repentinos e agudos. Sem querer ofender a cena de partir o peito que marcou uma geração – e continua sendo uma sequência chocante e perturbadora até hoje – mas foi tom Scott Estranho graças a isso, tornou-se um clássico atemporal. Alienígena: Rômulo está determinado a recriar a sensação de assistir a Pedra de Roseta dos modernos filmes de ficção científica assustadores. Ele está tão determinado a atingir esse objetivo louvável que permite que fatores marginais, como narrativa, diálogo sem conteúdo expositivo e interações entre personagens que fazem parecer que os personagens estão realmente interagindo entre si, sejam gentilmente colocados em segundo plano. O que está na tela não é uma casa mal-assombrada ou uma montanha-russa, mas um parque de diversões padrão baseado em um filme – Estranho-uma atração que também é uma homenagem excessivamente respeitosa.
Quando se trata de museus de cera pulsantes, Rômulo é certamente um assunto profissional – você pode ver o cuidado tomado ao fazer cópias virtuais do cenário original de Michael Seymour, a forma como a iluminação neste novo filme remete às fotos antigas de Derek Vanlint, como todos aqueles facecatchers e xenomorfos adultos parecem saídos diretamente de Estranho Modelos 1.0. Nem você pode acusar o protagonista do filme de ser nada menos do que Ripley: o nome dele é Rain, e graças a Cailee Spaeny (Priscila, Guerra Civil), é resistente o suficiente para enfrentar qualquer monstro fálico de duas mandíbulas. Rain, um órfão da classe trabalhadora preso em um planeta colônia de mineração; a corporação continua aumentando o limite de licenças médicas. Seu melhor amigo é Andy (David Jonsson), um “sintético” de primeira geração que o pai de Rain uma vez encontrou em um ferro-velho e restaurou o funcionamento. O que lhe falta em pleno poder de computação é compensado por uma lealdade inquebrantável à sua irmã além do nome, bem como muitas piadas programadas sobre o pai.
No entanto, há esperança de sair deste beco sem saída. A amiga de Rain, Kay (Isabella Merced) e seu irmão Tyler (Archie Renaux) descobriram o que acreditam ser uma nave Weyland-Yutani desativada à deriva perto dos anéis externos de seu planeta. Eles especulam que a nave possui camas criogênicas que permitiriam a eles – e a seus amigos Bjorn (Spike Fearn) e Navarro (Aileen Wu) – viajar para um planeta distante com sol. Eles vão roubá-los, instalá-los em sua nave e eles sairão de lá.
Então os cinco, junto com Andy, encontram o que é uma estação espacial vazia chamada Romulus. Quando dois homens e um andróide embarcam na nave com a intenção de conseguir suprimentos para a viagem, eles ficam presos em um depósito de equipamentos médicos. A temperatura começa a subir, o que significa que as amostras previamente congeladas começam a descongelar. Você consegue adivinhar quais são esses espécimes? Nós lhe daremos uma dica. Eles gostam de abraçar rostos. E, você sabe, implantar embriões em hospedeiros humanos que então saltam do peito.
Rain e Navarro correm em seu socorro, bem a tempo de perceber muitas criaturas rastejantes correndo, pulando e tentando nocautear os novatos. Eles também encontram Rook, um habitante sintético do navio que foi rasgado ao meio. Isto pode parecer familiar – e permita-nos fazer uma pausa para reconhecer que a falsificação digital de atores falecidos, não importa quão parte integrante de um filme querido esses atores fossem, é uma distração na melhor das hipóteses e uma farsa na pior. Sério, cineastas: parem de fazer isso. Isso é um insulto a todos os envolvidos.
O ‘bot’ recém-restaurado explica que há 170 dias, a tripulação do cargueiro conhecido como Nostromo foi atacada por algo magro, vil e literalmente estúpido. Apenas uma pessoa sobreviveu porque foi capaz de lançar essa coisa predatória ao espaço. Romulus de alguma forma conseguiu recuperar a criatura para estudá-la. Isso… não terminou bem. Rook quer que eles tragam esses espécimes agora ativos de volta à colônia para estudos mais aprofundados. Além disso, um dos amigos de Rain engravidou com sucesso. E seu próprio navio está danificado. E de repente parece haver mais desses xenomorfos espreitando nas profundezas dos conveses inferiores da estação. Cada vez mais e mais deles…
Spaens em “Alien: Rômulo”
Estudos do século 20
Este é o lugar Alienígena: Rômuloem grande parte aderindo a um ritmo lento EstranhoA inesquecível meia hora de abertura do filme entre os segmentos de ação se transforma completamente em terror e serve como um lembrete de que Alvarez é um dos poucos diretores em atividade que sabe usar tais cenários. (Sério, o que é isso? Não respire Mas Estranho filme com Cego de Stephen Lang substituindo o pesadelo freudiano de HR Giger – até o enredo de inseminação forçada?) No entanto, ainda há uma sensação de que o filme está entrando na zona de fanservice, e o diretor-roteirista é o fã número um que o puxa desligado. É claro que ele adora sabiamente a primeira incursão de Scott no terror interestelar, mas também demais, e os ovos de Páscoa aqui superam os das máquinas de matar extraterrestres em três para um. Tendo recebido as chaves do reino da franquia, Alvarez não está tentando deixar sua marca na franquia. Estou apenas tentando cobrir isso da forma mais fiel possível.
Ninguém pode culpá-lo, considerando que o filme de 1979 é de facto um forte exemplo de hibridização de géneros e um organismo cinematográfico perfeito. No entanto, quanto mais você sofre com personagens subdesenvolvidos (apenas Rain e, ironicamente, Andy parecem desenvolvidos e têm arcos reais; ajuda que ambos os atores entendam a tarefa) e sequências que parecem mais próximas de piscadelas, cutucadas e do futuro. Rômulo níveis de videogame do que momentos reais da história, mais retornos decrescentes. Há uma reviravolta climática que parece um destaque e, embora ainda seja tarde demais, você pode sentir Alvarez se expandindo criativamente com essa estratégia conceitual distorcida. Mesmo isso, é claro, se refere ao strip-tease de Sigourney Weaver e à luta final contra o chefe do primeiro filme. Isso corresponde às nossas expectativas para esta série? Sim. Faz mais do que isso? O programa de Chris Farley Com Estranho filmes? Bem… digamos apenas que ninguém vai ouvir você gritar no espaço, mas com certeza ouvirão seus suspiros de resignação no cinema.
