Aula de piano O diretor Malcolm Washington veio ao Deadline’s Contenders London com suas estrelas de estreia John David Washington e Danielle Deadwyler, bem como o compositor Alexandre Desplat, para discutir sua adaptação da famosa peça de 1987 de August Wilson. Ambientado durante a Depressão da década de 1930, Aula de piano Uma história sobre o desentendimento entre um irmão e uma irmã sobre o que fazer com uma herança de família.
Respondendo à primeira pergunta, Malcolm Washington explicou que o estilo visual sofisticado do filme foi fundamental para abordar a história de Wilson. “Há uma bela poesia e ritmo no diálogo inerente ao texto”, disse ele, “e queríamos levar a adaptação a sério, mas respeitar o ambiente em que estávamos trabalhando. Isso significava inerentemente considerar como a imagem e o som funcionam juntos quando você separa os dois. Eu queria configurar tudo imediatamente para que o público soubesse em que tipo de filme iria entrar. Portanto não há diálogo durante os primeiros sete minutos; Só há imagem, música e design de som para abrir caminho e redefinir o seu paladar.”
No entanto, Deadwyler observou que Washington deu muita margem de manobra ao elenco. “Não houve nenhum enquadramento prejudicial que Malcolm nos impôs”, disse ele. “Acho que agimos com o coração. Somos guiados pela intenção do personagem. Fomos guiados por sonhos especulativos que faziam parte de nossas conversas. Então ele nos deu margem de manobra, principalmente durante os ensaios, e essas ideias e a forma como interagimos uns com os outros permitiram que ele fizesse tudo o que fazia com a câmera. Acredito que posso confiar total e absolutamente em meu diretor. Não estou assistindo peças, não estou fazendo nada disso.
Quanto à pressão para adaptar uma peça famosa, John David Washington (irmão de Malcolm) descreveu o elenco como “destemido”. Ele explicou: “Foi muito destemido porque dissemos imediatamente: OK, estamos fazendo isso nosso filme. Existem muitas versões desta história, e esta é a nossa. Vamos colocá-lo em nosso filtro de honestidade, integridade e vulnerabilidade, nos colocarmos em risco e ajustá-lo até o ponto em que, quando você chegar ao fim, seu espírito ainda estará lá. “As palavras cantam, as imagens vêm junto, e tentamos criar uma experiência cinematográfica completa onde você sente todas as emoções, usa todas as ferramentas.”
