O elenco e o diretor de “Nickel Boys”, filme da Amazon/MGM Studios e Orion/Plan B baseado no romance vencedor do Prêmio Pulitzer de Colson Whitehead, se reuniram para uma conversa e perguntas e respostas do público após uma exibição no sábado à noite no Pickford Center para Estudos de Cinema em Los Angeles. A apresentadora Carla Renata conversou com o diretor indicado ao Oscar RaMell Ross (“Hale County This Morning, This Evening”) e estrelado por Ethan Herisse e Brandon Wilson sobre a importância de contar histórias negras, o impacto dos temas explorados em “Nickel Boys” e por quê . os atores foram escalados para seus respectivos papéis.
Adaptado para o cinema por Ross e a co-roteirista Joslyn Barnes, “Nickel Boys” conta a história de dois adolescentes, Elwood (Herisse) e Turner (Wilson), que vivem na Flórida da era Jim Crow e que se tornam amigos enquanto enfrentam problemas físicos e sofrimento psicológico. abusados como pupilos de um centro de reforma juvenil chamado Nickel Academy. A academia é uma versão fictícia da infame Dozier School for Boys, administrada pelo estado da Flórida de 1990 a 2011. Ao longo de anos de investigações, os legistas documentaram quase 100 mortes na escola e descobriram quase o mesmo número de túmulos anônimos em suas terras. .
O elenco do filme também inclui Aunjanue Ellis-Taylor, Daveed Diggs, Hamish Linklater, Fred Hechinger e Jimmie Fails. Ethan Cole Sharp interpreta o jovem Elwood.
Encontrar dois atores capazes para dirigir o filme era uma prioridade para Ross e a equipe criativa. O cineasta detalhou por que Herisse, que já atuou em “When They See Us”, da Netflix, sobre os Central Park Five, e Wilson, cujos créditos anteriores incluem “The Way Back”, estavam certos para seus papéis.
“Eu vejo [Brandon] como uma pessoa espiritual que está realmente interessada em sentir e experimentar o mundo, e isso não necessariamente rima com quem Turner é na narrativa de Colson”, disse Ross, descrevendo a leitura inicial de Wilson do personagem como “perfeita”. “Ele apenas lia como um verdadeiro Turner e todos os outros [who auditioned] leia como alguém que estava tentando ser Turner.
“[Ethan] “Ele tem otimismo e alegria de viver, e também vontade de estar em comunhão”, disse o diretor. Herisse fez o teste com fita adesiva e foi trazida no final do processo, “o que é, quero dizer, a parte triste, porque teria sido ótimo tê-lo feito mais cedo, porque mudamos para outras coisas para ver um milhão de pessoas”. fitas. Mas não consigo imaginar o filme sem esses dois.”
Fazer “Nickel Boys” exigiu que Herisse e Wilson quebrassem a quarta parede e olhassem pelas lentes da câmera, e Ross optou por usar um ponto de vista subjetivo em primeira pessoa (primeiro o de Elwood, depois o de Turner) para narrar o abuso sofrido pela história. personagens e testemunhas. Isso significou que Herisse e Wilson tiveram que quebrar as convenções típicas de atuação e recalibrar sua abordagem.
“Definitivamente foi muito desaprendizado durante o processo porque é uma das primeiras coisas que você aprende: você não deve olhar para aquilo que se intromete na cena e no momento que você está tendo com seu parceiro de cena. ”, disse Herisse. “Mas RaMell acreditava no que estava fazendo e confiava em nós, e sentimos essa confiança em nós desde o início. “Então, quando chegou a hora de fazer isso, foi apenas uma questão de mergulhar e acreditar nisso também.”
Ross não teve discussões macro com os atores antes de filmar sobre os “conceitos super elevados do filme”, mas deixou que eles os descobrissem organicamente durante o processo de filmagem. “Nós não dissemos: ‘Ok, quando você olha para [at] Quando você olha para a câmera, você está realmente olhando para o público. “Não perguntamos muito porque vocês foram muito abertos e não precisávamos explicar muito nem tentar convencer todo mundo. tornou tudo divertido porque parecia um experimento genuíno.”
A escolha estilística de levar o público diretamente aos pontos de vista dos personagens deu a Ross um ponto temático mais amplo. “O cinema não necessariamente deu essa agência às perspectivas das pessoas de cor. Não permitimos que o poder da tela grande fosse claramente preto, por falta de palavra melhor.
“Também é claramente universal”, disse ele. “Se vocês nem sabem que Elwood é uma pessoa negra, imagino que cada um de vocês tenha pelo menos vagas lembranças ou impressões emocionais de ser jovem e admirar figuras imponentes que são membros de sua família. Queríamos colocar a câmera onde o menino estaria e, com isso, dar ao espectador acesso ao olhar vital que Elwood tinha, que esperávamos que fosse uma conexão emocional com ele e lhe desse um pequeno vislumbre de como ele via o mundo . o que foi muito bonito.”
Uma linha de diálogo falada pela personagem de Ellis-Taylor, a avó de Elwood, Hattie, foi tirada diretamente do livro de Whitehead: “Sua porção é sua tristeza.” Ele profetiza o sofrimento que seu neto enfrentará quando era um jovem negro que vivia no Sul no início dos anos 1960.
“Conversamos sobre as cartas que você recebeu nesta situação, onde esteve confinado”, disse Wilson. “Acho que, para mim, e para falar um pouco do Turner, existe a ideia de acreditar no confinamento em que nos colocaram. E Turner acreditava muito na realidade de sua porção do universo. Essa ideia de estar preso, de ser um animal; Ele acreditava muito nessas paredes e que seu pedaço da torta era só dor.
“Mas dentro disso, tive inteligência e engenhosidade para descobrir como deixar esse pedaço de bolo um pouco mais colorido”, continuou o ator. “Ao conhecer Elwood, o relacionamento ajuda um ao outro a reconhecer que eles têm mais do que apenas este pedaço do mundo. Eles poderão sair deste confinamento e o mundo poderá ser muito maior do que essas crenças limitantes que constantemente nos impomos e que adotamos como nossas.”
Herisse credita o livro de Whitehead e sua adaptação por aumentar a conscientização sobre pontos cruciais da história negra americana que merecem ser contados, caso contrário, poderiam “facilmente ser varridos para debaixo do tapete”.
“A maneira como as pessoas vivenciaram este filme e conversaram comigo, RaMell, Brandon e outros membros do elenco e da equipe técnica despertou um pouco de esperança na humanidade em geral e no conhecimento de que as pessoas se importam.” “[I] Só posso esperar que este filme continue a ser visto por pessoas que se preocupam e que são capazes de partilhar com os outros e, esperançosamente, levar à mudança que queremos ver, que imaginamos.”
Assista à discussão completa aqui.
“Nickel Boys” estreia nos cinemas em 13 de dezembro em Nova York e 20 de dezembro em Los Angeles.
