Fórum Creative Asia da Netflix destaca gastos de US$ 41 milhões em programas de Creative Equity Fund para cineastas regionais

Hoje, a Netflix, em parceria com o Festival Internacional de Cinema de Busan (BIFF), realizou o seu primeiro Fórum da Ásia Criativa com a participação de 120 cineastas de toda a Ásia-Pacífico.

Minyoung Kim, vice-presidente de conteúdo da APAC (antiga Índia), forneceu uma atualização sobre o Netflix Creative Equity Fund. A emissora dedicou US$ 100 milhões ao fundo durante cinco anos em 2021 para melhorar os caminhos para comunidades sub-representadas no entretenimento.

Kim disse que a emissora gastou cerca de US$ 41 milhões até agora em 200 programas com mais de 13 mil participantes em mais de 50 países ao redor do mundo. A Netflix acrescentou que mais de 450 pessoas desses programas trabalham nas produções da plataforma em diversas funções, desde produtores de linha e editores assistentes até assistentes de elenco e assistentes de elenco.

Para executar os programas, o fundo fez parceria com festivais de cinema locais, como o Festival de Cinema Asiático Jogja-NETPAC este ano, e agências de conteúdo, como a TAICCA em Taiwan, para realizar um workshop de roteiro de seis semanas com escritores locais.

Ele também enfatizou que a Netflix está trabalhando com estúdios de produção para identificar lacunas de competências nas indústrias locais e organizar workshops de produção para preencher essas lacunas.

Por exemplo, a equipe coreana identificou efeitos visuais e produção virtual como duas áreas-chave para o desenvolvimento da indústria local. Eles lançaram o programa “Grow Creativity in Korea”, que desde então treinou mais de 2.400 estudantes como parte do compromisso da emissora em desenvolver talentos de produção e transmitir conhecimento e habilidades técnicas em produção virtual, cor e dublagem.

No início desta semana, à margem do BIFF, a Netflix lançou sua lista de filmes coreanos de 2025. Revelaçõesde trem para Busan filme de ficção científica sobre desastre ao lado do diretor Yeon Sang-ho o dilúvio estrelado por Kim Da-mi (Classe Itaewon) e Park Hae Soo (Jogo de lula), entre outros.

No Fórum Ásia Criativa, Nascido para se destacar O roteirista e diretor (e ex-ator) Yen Yi-wen também esteve lá para falar sobre a série em mandarim.

“Sou ator há 20 anos e naquela época queria muito receber um prêmio. “Recebi um em 2015, mas tive que voltar ao set de produção no dia seguinte à cerimônia de premiação”, disse Yen. “Mas percebi que minha mentalidade havia mudado e não poderia continuar fazendo algo assim. uma personagem medíocre em um título medíocre, em um roteiro medíocre. De repente, eu não merecia o prêmio.” “Fui para casa naquele dia e comecei a escrever o roteiro de uma atriz que perdeu seu talento como atriz depois de ganhar um prêmio.”

Essa história aconteceu Nascido para se destacarA estreia na plataforma será no dia 7 de novembro.

Yen também falou sobre as mudanças que viu na indústria do entretenimento de Taiwan nos últimos anos.

“No passado, os atores não tinham muita escolha de papéis e, cerca de quatro ou cinco anos atrás, quando eu tinha 40 anos, estava pensando se havia limites de idade para determinados papéis”, acrescentou Yen. “Decidi escrever minha própria história sobre uma mulher de meia-idade para poder contar as histórias que queria ver.”

Oliveira Ting, Nascido para se destacarSeu produtor reiterou que o público está agora mais exposto a programas de diferentes gêneros e formatos, e as histórias da indústria estão se tornando mais assertivas no rompimento com as fórmulas tradicionais.

“Há cerca de 20 anos, em Taiwan, tínhamos principalmente histórias românticas e havia um estereótipo de que as protagonistas femininas procuravam o amor de homens ricos e bonitos”, disse Ting. “As mudanças artísticas coincidiram com as mudanças sociais em Taiwan. Estamos entusiasmados por agora termos tantas opções e não precisarmos seguir as histórias tradicionais. “Estamos gratos pelo público em Taiwan estar aberto a diferentes histórias e géneros, o que nos dá a oportunidade de explorar projetos mais ambiciosos.”

No painel japonês, Além do adeus O diretor Hiroshi Kurosaki falou sobre como sua experiência em documentários moldou sua abordagem para dirigir uma história de amor fictícia. Além do adeus Conta a história de Saeko, que perdeu o amor de sua vida, Yusuke, em um acidente no dia em que ela o pediu em casamento. Outro homem, Naruse, transplanta o coração de Yusuke e lhe dá uma nova chance na vida.

“Queríamos fazer uma história de amor fantasiosa”, disse Kurosaki. “Mas eu disse a todos que para que esta fosse uma história de amor bonita, mas verossímil, tínhamos que fazer o show 5 centímetros acima da realidade, não 10 centímetros.”

Como parte de sua pesquisa para o programa, ele conversou com um cirurgião de transplante de coração e perguntou sobre o conceito de “transferência de memória”, que se tornou uma parte fundamental da série.

No painel indonésio, Garota do cigarro Os codiretores Kamila Andini e Ifa Isfansyah falaram sobre a jornada de 12 anos para adaptar o livro de mesmo nome de Ratih Kumala para a série. A série alterna entre duas épocas (década de 1960 e início de 2000) para contar a história de uma empresa familiar envolvida na indústria indonésia de cigarros de cravo.

“Para mim, a história é toda sobre o poder das mulheres, especialmente durante o período da série em que as mulheres não tinham muitas oportunidades”, disse Andini. “Este é um momento para reconhecer o poder das mulheres e queríamos abrir espaço para isso.”

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