Quando os críticos pediram que os filmes de super-heróis fizessem algo diferente, não era nossa intenção Coringa: Folie à Deux.
Em 2019 Palhaçoo co-roteirista e diretor Todd Phillips baseou-se fortemente nos filmes anteriores de Martin Scorsese para reimaginar o icônico vilão do Batman como um homem comum imposto à beira do colapso e da infâmia. Ganhando mais de US$ 1 bilhão em todo o mundo e recebendo 11 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Ressaca A história de origem brutal de Helmer para o Coringa estava praticamente garantida de continuar. Para seu crédito, Phillips ganhou alguma boa vontade – mesmo entre nós que revirou os olhos para Phillips imitação pobre Taxista encontra O rei da comédia – ficaram intrigados quando ele escalou a deusa pop Lady Gaga como Harley Quinn.
Mas cuidado, monstrinhos: Coringa: Folie à Deux não irá satisfazer seu desejo de ver Gaga jogar duro. Os fãs de Harley Quinn também ficarão desapontados porque a personagem, que foi reinventada de muitas maneiras novas e divertidas no cinema, na televisão e nos videogames, nunca terá seu momento de destaque. Da mesma forma, suspeito que os fãs do Batman – especialmente aqueles que adoraram a opinião de Christopher Nolan sobre a galeria de bandidos de Gotham – reclamarão com a distorção casual desse cânone por Phillips. Mesmo os fãs de música não vão gostar Coringa: Folie à Deux, porque embora Phillips possa dispensar a referência, ele não consegue tornar seu nenhum desses elementos intrigantes.
Não se engane: Coringa: Folie à Deux é um filme terrivelmente sombrio e chato.
Joker e Harley não são o que os fãs esperavam.
Fonte: Niko Tavernise/Warner Bros. Fotos
Primeiro ato Coringa: Folie à Deux é terrivelmente lento enquanto atravessa a rotina de Arthur “Joker” Fleck (Phoenix) no Arkham State Hospital. Antes de seu julgamento pelo assassinato de cinco pessoas, incluindo o apresentador de talk show Murray Franklin (Robert De Niro) ao vivo na televisão, ele está alojado em uma ala de segurança máxima. Magro como sempre e silenciosamente taciturno, Arthur nem sequer zomba do jovial guarda irlandês (Brendan Gleeson, fazendo o seu melhor para atuar um pouco), pelo menos não mais. O desejo de vida (ou sangue) de Arthur parece ter desaparecido completamente – até que ele faz contato visual com Lee Quinzel (Gaga), um paciente que compartilha sua propensão para a violência e o caos.
COM Batman: a série animada Abaixo Esquadrão Suicida Abaixo Arlequinao romance entre Joker e Harley sempre teve vários níveis e tons de toxicidade. A dinâmica aqui é menos sobre o companheiro e mais sobre o vício. Lee rapidamente se estabelece como fã do Coringa, dizendo a Arthur que viu o filme de TV sobre ele cerca de 20 vezes e garantindo-lhe que é ótimo. Ela mima seu ego, sua necessidade de atenção e até mesmo seus órgãos genitais para circundar seu coração. E antes do julgamento, ele rapidamente corre para os tablóides para falar sobre seu amor louco.
Como o título sugere, os dois se envolvem em um tipo específico de loucura, uma fantasia que explica os números musicais do filme, algo que o próprio Phillips se recusou a fazer. descrevê-lo como um musical. Essencialmente, em sua visão compartilhada, Arthur e Lee apoiam-se mutuamente com uma partitura orquestral, cantando canções alegres com alegria distorcida. Coringa: Folie à Deux fica mais vívido quando Phoenix e Gaga vivem essa fantasia bizarra, inspirada em musicais como este de 1953 Carrinho com montagemtirando de cena e a música “Isso é entretenimento”.
Mas Phillips parece ter medo de se comprometer com a estética dos musicais da Era de Ouro, preferindo em vez disso a selvageria corajosa e machista dos clássicos dos anos 70 como Tarde de Dia de Cachorro, The French ConnectionOu Tomando Pelham Um Dois Três. Mas ele não aguenta. Claro, as cores podem mudar de verdes e amarelos doentios para tons mais claros à medida que o filme passa da realidade para a imaginação romântica. Mas eles ainda são legais, refletindo uma certa miséria em vez de uma fantasia brilhante.
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O maior problema é que Arthur Fleck não é o oprimido carismático dos sucessos dos anos 70. Phoenix não experimenta a bravata grisalha de Walter Matthau, a coragem obstinada de Gene Hackman ou o entusiasmo selvagem e operário de Al Pacino. Fleck of the Phoenix é feito de vidro quebrado, afiado e delicado, mas não pode ser considerado um anti-herói envolvente. Tanto neste como no último filme, ele se caracteriza pela falta de carisma. Assim, enquanto fãs com máscaras de palhaço gritam do lado de fora do tribunal, o público pode ficar surpreso com sua obsessão. Fleck fica terrivelmente perplexo ou torturante em seus caprichos. As muitas cenas de tribunal em que Arthur/Coringa fica cara a cara com testemunhas, o promotor Harvey Dent (Harry Lawtey) ou um juiz cada vez mais irritado são implacavelmente chatas.
Eu gostaria que este fosse o filme em que Lady Gaga pensa que está.
Joaquin Phoenix e Lady Gaga estrelam como Arthur e Lee em “Joker: Folie à Deux”.
Fonte: Niko Tavernise/Warner Bros. Fotos
Coringa: Folie à Deux é um filme misantrópico em que quase todos os atos de bondade são minados por uma agenda oculta. Mas mesmo neste retrato sombrio de Gotham, Phillips se apoia fortemente em arquétipos misóginos. Os dois personagens principais desta sequência se encontram em lados opostos da enfadonha divisão entre madona e prostituta, na qual um homem vê uma mulher como uma mãe sagrada ou como uma sinistra tentadora. Em um extremo do espectro está a advogada de defesa de Arthur (a subestimada Catherine Keener), que argumenta que o Coringa é uma personalidade separada e que Arthur precisa de cuidados de saúde mental, não de prisão. Do outro lado está Lee, que vê o Coringa como o verdadeiro eu de Arthur e, por meio de seu romance, o incentiva a adotar a pintura de palhaço onde quer que ela o leve.
Como este é definitivamente um filme do Coringa (o nome de Harley não está no título, certo?), O personagem de Lee é menos desenvolvido e mais uma ferramenta sexy para tirar Arthur de sua rotina entorpecida e de volta ao circo do caos. Apesar de sua fama mundial como cantora, Gaga não recebe um grande número de aparições, apenas um breve momento solo em frente ao espelho, cantando para si mesma e se vestindo de uma maneira mais próxima da transformação de Harley Quinn neste filme. Essa transformação potencialmente surpreendente é desanimadora e os resultados lembram uma fantasia apressada de Halloween. Fãs que se deleitaram com as novas fantasias de moda que nos presentearam Aves de rapina, Arlequina, E Esquadrão Suicida ele provavelmente ficará desapontado. Para piorar a situação, a dupla dança para baixo Palhaçoa icônica escadaria – que está em toda parte materiais promocionais – nem aparece neste filme.
Por que Gaga assumiria o papel de companheira? Ela se comprometeu tanto com o papel que lançou um álbum complementar, Arlequim, embora Lee nunca seja referido como “Harley Quinn” neste filme. No entanto, apesar de ter sido relegada às margens da história de Joker, a performance de Gaga oferece um rico subtexto sobre relações intersocietais – talvez baseado nas suas próprias experiências como uma estrela pop global. Seu Lee é um fã e sente que não apenas entende a pessoa (in) famosa por quem é obcecada, mas também sabe o que é melhor para ele melhor do que qualquer outra pessoa. Ansioso por ser visto e amado, Arthur é vítima fácil de tanta atenção. Mas enquanto o filme retrata Lee como um oportunista implacável, a performance de Gaga transmite empatia através do desespero radiante de Lee para ser visto. Independentemente da música que estava à sua frente, Gaga a canta com elegância, mudando sua voz de delicada à beira do colapso, passando por um ronronar vocal sensual, para um amplo alcance de cabaré. Sua Lee é uma mulher determinada a ser a durona que ela quer ver no mundo, e as performances vocais de Gaga são acompanhadas pela monotonia do Coringa.
Enquanto o enfadonho drama de tribunal de Phillips tem a profundidade de um pôster de faculdade, Gaga mergulha em um poço profundo de desejo primitivo e ressonância emocional para aproveitar ao máximo seu papel no crime.
O cânone da DC e os musicais clássicos são tratados com igual respeito Coringa: Folie à Deux.
Joaquin Phoenix interpreta Arthur Fleck em ‘Coringa: Folie à Deux’.
Fonte: Niko Tavernise/Warner Bros. Fotos
O roteiro de Phillips e Scott Silver incorpora elementos do familiar cânone da Harley, embora de forma aleatória. Mas não é suficiente para o personagem se sentir conectado às versões anteriores de Quinn. Pior ainda, Phillips inclui descaradamente uma alusão não tão sutil ao trabalho de Nolan em seu terceiro ato. O Cavaleiro das Trevas. Esta cena – que envolve uma interação brutal com outro preso de Arkham – é claramente concebida como um ovo de Páscoa para os fãs da DC, mas é difícil imaginar que a re-imaginação aberta de Phillips (com quem ele não teve nada a ver) da amada trilogia será apreciado.
Além de mostrar um clipe de Carrinho com montagem, Coringa: Folie à Deux é salpicado de padrões antigos como “Get Happy”, “That’s Life” e “If My Friends Could See Me Now”. Há também alusões a ofertas musicais icônicas como Jacques Demy Guarda-chuvas Cherbourg, Show de Sonny e Cher E Chicago. Mas esses floreios parecem tão superficiais quanto a conexão inicial da narrativa com a DC Comics.
É tudo pintura de palhaço num porco. Phillips criou um drama de tribunal surpreendentemente enfadonho, cheio de números musicais, poder estelar e propriedade intelectual da DC, e ainda assim parece uma tarefa árdua. É preciso admitir que ele rompeu com os estereótipos sobre super-heróis que cansavam críticos e telespectadores. No entanto, seu pastiche não consegue trazer nada de novo ou excitante para a tela devido ao seu tempo de execução lamentavelmente indulgente de duas horas e 18 minutos.
Afinal, Coringa: Folie à Deux não é provocativo, romântico ou mesmo engraçado. Esta sequência parece um castigo.
Coringa: Folie à Deux estreia nos cinemas em 4 de outubro.
