Tim Burton é um dos nossos cineastas mais icônicos. Quer você o ame, odeie ou esteja em algum lugar no meio, não há como negar que Burton tem voz, e essa voz se tornou bastante valiosa. Desde provar que “Batman” poderia ser uma franquia de super-heróis de nível A até produzir clássicos inegáveis como “Beetlejuice”, ele vem deixando sua marca no cinema há décadas. O maior momento de Burton aconteceu em 2010, quando sua versão live-action de “Alice no País das Maravilhas” chegou aos cinemas. Embora o filme possa ter sido controverso, ele fez história nas bilheterias da época – e mais, lançou as bases para a próxima década de sucessos de bilheteria em Hollywood, especialmente na Disney.
Na era moderna, um grande sucesso de bilheteria arrecadando US$ 1 bilhão ou mais de bilheteria não é incomum. Até o momento, 55 filmes renderam pelo menos esse mesmo dinheiro em todo o mundo. Muito importante, porém, é que a grande maioria deles foi lançada depois de “Alice no País das Maravilhas”, que foi apenas o sexto filme da história a ultrapassar a marca de US$ 1 bilhão. Na época, “Avatar”, “Titanic”, “O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei”, “Piratas do Caribe: O Baú da Morte” e “O Cavaleiro das Trevas” foram os únicos outros filmes a atingir tal nível. alturas cinematográficas. A interpretação de Burton do clássico livro de Lewis Carroll também foi o primeiro lançamento da primavera a atingir essa marca alta, chegando aos cinemas em março de 2010. Ele também se beneficiou muito da mania do 3D que estava acontecendo naquela época.
No total, “Alice no País das Maravilhas” arrecadou US$ 1,025 bilhão, incluindo US$ 691,2 milhões no exterior. Na época, esse era um recorde para um filme da Disney. O filme também registrou o melhor fim de semana de estreia para filmes lançados em março até então, arrecadando US$ 116,1 milhões. Também é importante notar que os únicos outros filmes não-sequência que ganharam mais dinheiro em todo o mundo na época foram Avatar e Titanic, de James Cameron. (Cameron tem três dos cinco filmes de maior bilheteria da história, o que o torna o rei indiscutível das bilheterias).
Seja qual for o caso, esta foi a hora de Burton brilhar. Foi um sucesso histórico para a Disney. Também não era um favorito da crítica, o que o torna ainda mais fascinante em retrospectiva.
Alice no País das Maravilhas foi o filme certo na hora certa
Não se pode exagerar o quão raro e inesperado foi o sucesso deste filme na época. Burton já fez grandes filmes antes, sim, mas nada nessa escala. Hoje consideramos isso um dado adquirido, mas mesmo os maiores sucessos de bilheteria raramente geraram quantias tão astronômicas de dinheiro. E isso é especialmente surpreendente considerando a natureza divisiva do filme em questão.
“Alice no País das Maravilhas” foi escrita por Linda Woolverton e é quase uma espécie de sequência do livro de Carroll. O filme tem como foco Alicja (Mia Wasikowska), que hoje tem 19 anos e retorna ao mundo caprichoso em que entrou quando criança, iniciando uma nova jornada. Muitos dos colaboradores frequentes de Burton juntaram-se a ela na viagem, incluindo Johnny Depp e Helena Bonham Carter.
Apesar de seu sucesso financeiro, “Alice” de Burton tem apenas 50% de avaliação crítica no Rotten Tomatoes e uma audiência igualmente amarga de 55%. Freqüentemente, os filmes podem superar as críticas negativas se o público estiver disposto a fazê-lo. “Venom” de 2018 (US$ 856 milhões em todo o mundo) é um exemplo espetacular disso. Neste caso, porém, a resposta da crítica e do público foi um tanto confusa. Não causou nenhum dano ao público na época, abrindo caminho para uma corrida histórica nas bilheterias.
Acima de tudo, foi um exemplo do filme certo na hora certa. O 3D se adaptou bem ao material. Burton criou um conjunto de obras que o público apreciou. O público estrangeiro compareceu aos filmes de Hollywood em números recordes. Os efeitos visuais do filme foram extremamente cativantes. Foi uma tempestade perfeita que seria difícil de replicar agora ou nunca antes deste filme se tornar um sucesso. Muitas vezes o tempo é tudo.
Alice no País das Maravilhas deu início a uma tendência muito lucrativa para a Disney
Deixe as críticas irem para o fundo, “Alice no País das Maravilhas” levou a Disney a refazer outros clássicos da animação em versões live-action. Nos anos seguintes, os cinemas viram remakes e novas versões de clássicos como “A Bela e a Fera”, “Cinderela”, “Malévola”, “O Livro da Selva”, “O Rei Leão” e até um remake de “Dumbo” de Burton. “. A Disney faturou mais de US$ 7 bilhões com esses remakes entre 2010 e 2019, até que a pandemia virou a indústria de cabeça para baixo. Mesmo agora, há coisas a caminho como “Mufasa: O Rei Leão” e um remake live-action de “Lilo & Stitch”.
Nem todos foram vencedores, e “Alice Através do Espelho” de 2016 (US$ 299,8 milhões em todo o mundo) arrecadou significativamente menos que seu antecessor. Mesmo assim, não se pode negar que o sucesso de “Alice” foi de grande importância para a Disney e para toda a indústria. Se a obsessão pela propriedade intelectual já estava a desenvolver-se, ajudou a acelerar a tendência. Para o bem ou para o mal, foi um momento importante na história do cinema moderno.
Também inaugurou uma das eras mais produtivas da longa e célebre história da Disney. “Toy Story 3” arrecadou mais de US$ 1 bilhão em 2010, tornando a Mouse House o primeiro estúdio da história a ter dois sucessos de US$ 1 bilhão em um ano. Nos anos seguintes, a Disney acumulou mais 25 sucessos de US$ 1 bilhão – de longe o maior número de qualquer outro estúdio de Hollywood. E muito disso pode ser rastreado até este momento.
