Resenha de Megalópolis de Francis Ford Coppola: Projeto Paixão é uma grande e linda bagunça que precisa ser vista





Francis Ford Coppola sonha em fazer Megalópole há mais de 40 anos e agora, depois de décadas de altos e baixos, ele nos entrega isso e nos desafia a dar sentido a tudo isso. Uma extravagância extensa, confusa, desorientadora e caótica, “Megalopolis” parece precisar de um livro inteiro para quebrar suas influências e significados. Coppola encheu o filme com um milhão de ideias diferentes, extraídas de fontes extensas como “Atlas Shrugged” de Ayn Rand, “The Power Broker” de Robert Caro e a Conspiração de Catilina, na qual o político Lucius Sergius Catiline tentou assumir o controle de Roma em 63. BC Coppola também parece inspirar-se em seu próprio trabalho, em particular em dois de seus maiores fracassos, “Tucker: The Man and His Dream” e o musical “One From the Heart”.

Coppola, que dirigiu alguns dos melhores filmes da história do meio, conquistou aqui sua confiança. “Megalópolis” pode ser uma bagunça, mas cara, é uma bela bagunça – um filme intransigentemente honesto que quer ser visto na maior tela possível, mesmo que algumas de suas imagens sejam feias e planas devido a visuais questionáveis. Depois de um longo período de tentativas frustradas de lançar o filme e anos de decepções nas bilheterias, Coppola financiou ele mesmo o filme, comprometendo-se com impressionantes US$ 120 milhões para fazer “Megalopolis” em seus próprios termos. O resultado final surge em meio a uma onda de rumores e controvérsias nos bastidores (Coppola é está atualmente processando a Variety por alguns desses rumores), e também foi predestinado que o filme acabaria sendo um fracasso.

Mas a bilheteria de um filme não determina sua qualidade, e é preciso presumir que Coppola, de 85 anos, não está preocupado com o fato de “Megalópolis” ser um sucesso neste momento. Ele só quer que as pessoas vejam isso, e deveriam, com falhas e tudo. Numa era em que as besteiras de Hollywood estão a tornar-se cada vez mais padronizadas e ditadas por capitalistas de risco que não se importam com a arte real, o facto de a “Megalópolis” existir é uma espécie de milagre. Eu não amo o filme final em si, mas caramba, adorei ter conseguido vê-lo.

Megalópole se passa em um futuro inspirado na Roma Antiga

“Megalópolis” acontece no futuro em Nova Roma, que é basicamente a Nova York moderna combinada com a Roma antiga (por exemplo, o Madison Square Garden se tornou o Coliseu, completo com corridas de bigas). Os dois homens mais poderosos desta cidade são o prefeito Franklyn Cicero (Giancarlo Esposito), um político que quer que as coisas continuem iguais, e Cesar Catilina (Adam Driver, com um corte de cabelo horrível), um arquiteto famoso que sonha com mudanças. É impossível olhar para Catalina, um homem que desafia o sistema, e não ver ligações a Coppola, um artista que lutou durante anos para trabalhar fora da máquina do estúdio e criar arte nos seus próprios termos. Coppola dedicou “Megalopolis” à sua falecida esposa Eleanor, que morreu no início deste ano, algo que o cineasta não poderia ter previsto ao fazer “Megalopolis”. No entanto, este é verdadeiramente um exemplo de arte que imita a vida, já que o filme contém a história de como Catalina é assombrada pela morte da sua amada esposa.

Catalina desenvolveu uma substância misteriosa conhecida como Megalon e quer reconstruir a cidade com ela, criando edifícios e paisagens impossíveis que desafiam todas as leis da física e da gravidade. E, sim, ele também tem a capacidade de literalmente parar o tempo, o que Coppola destaca na impressionante cena de abertura em que Catalina sobe ao topo do Chrysler Building e ordena que o tempo pare para evitar cair para a morte. Aqui, novamente, podem ser feitas conexões entre o personagem e o próprio Coppola – o filme pode ser visto como algo que pode parar e conter o próprio tempo, até mesmo revertê-lo, se possível.

Não há nada além de rixa entre Catalina e Cícero, especialmente porque antes de se tornar prefeito, Cícero era o promotor que acusou Catalina de assassinar sua esposa. A rixa entre os dois homens fica ainda mais complicada quando Catalina se apaixona pela filha de Cícero, Julia (Nathalie Emmanuel), que vê algo verdadeiramente especial em Catalina, apesar de seu comportamento ocasionalmente grosseiro. Também envolvidos em tudo isso estão o tio obscenamente rico de Catalina Hamilton, Crassus III (Jon Voight, que parece estar bêbado em todas as cenas), o primo assustador de Catalina, Clodio (Shia LaBeouf), que está interessado em concorrer a um cargo público, e um intrigante repórter de TV. chamado (espere) Wow Platinum, interpretado por Aubrey Plaza. Dustin Hoffman também aparece em determinado momento, embora eu honestamente não tenha ideia do que seu personagem deve fazer ou como ele se encaixa no grande esquema das coisas. De todos os membros do elenco, Plaza é o melhor, pois parece ser o único que consegue igualar as frequências de ondas bizarras do filme.

Temos sorte de ter Megalópole

Coppola pinta a Nova Roma como um lugar de decadência e desordem. O prefeito é ineficaz e contra mudanças, mas há mudanças Também apresentado como um problema: muitos dos projectos de construção de Catilina deslocaram pessoas das classes mais baixas das suas casas, um facto que Klodio explora em seu próprio benefício. Gigantes estátuas românicas ganham vida, movendo-se e baixando a cabeça como se estivessem exaustas; a promiscuidade reina suprema; uma estrela pop (Grace VanderWaal) é elogiada por ser virgem; Adam Driver entrega todo o monólogo “To Be or Not to Be” de “Hamlet” por algum motivo; e, ah, sim, há um antigo satélite russo indo em direção à Terra. Coppola combina todos esses elementos em um pacote brilhante, pintando um retrato de pessoas ricas e poderosas que não sentem que sua própria queda está se aproximando.

“Megalópolis” é anunciada como um “conto de fadas” nos painéis de abertura, o que significa que Coppola não está interessado em criar personagens realistas e bem desenhados, com vidas interiores ricas. Estas são apenas ideias nas quais um cineasta pode basear a sua narrativa estranha e experimental. O mundo em que o filme se passa nunca parece inteiramente real, completo com cenários artificiais que parecem impressionantes ou repulsivos dependendo da cena. A certa altura, o filme pára para que Catilina do Motorista possa responder a uma pergunta do público. Os personagens falam em diálogos aprimorados que às vezes farão sua cabeça doer. É tudo bastante impressionante e fascinante às vezes.

É um filme sobre o fim de um império, mas Coppola injeta nele uma nota de esperança. Digo “tropeça” porque o filme não faz jus ao seu hype, mas ainda assim gostei. É como se o filme de Coppola dissesse que, se a esperança não pode surgir naturalmente, devemos criá-la pela força, se necessário. “Megalopolis” é também um filme sobre o ato de criação – sobre a criação de arte estranha e exigente, que se danem os críticos. Isto tem um efeito ouroboros no filme, como se o filme fosse uma cobra comendo o próprio rabo – é uma obra de arte difícil sobre o ato de criar arte difícil. Em Megalopolis, Coppola regressa aos seus sonhos de arte pela arte – os resultados das bilheteiras não importam, a atenção do estúdio não importa, os grupos focais não importam. Na cabeça de Coppola, a única coisa que importa é o trabalho e o ato de criá-lo. Tivemos sorte de ele ter voltado para fazer um novo filme e, mesmo em seu estado caótico e confuso, temos sorte de ter “Megalópolis”.

/Classificação do filme: 7 de 10

“Megalópolis” chegará aos cinemas em 27 de setembro de 2024.


Fonte